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domingo, 18 de diciembre de 2016

TRES EDIFICIOS PRERROMÁNICOS ESPAÑOLES A TRAVÉS DE TWITTER Y STORIFY

Estos son los trabajos de investigación e internet de dos alumnos que planteamos el mes pasado sobre algunos estándares de Historia del Arte. En concreto, el tema propuesto a Tamara y Daniel era realizar un trabajo de investigación sobre San Pedro de la Nave (Zamora), Santa María del Naranco (Oviedo) y San Miguel de la Escalada (León). (Bloque II, E 1.9.).


Creo que ambos han sido trabajos notables, por lo que les felicito.

Este primero es el trabajo de Tamara, que lo ha ofrecido en un enlace en relato corrido.

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Daniel ha presentado su versión del tema.


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lunes, 3 de noviembre de 2014

LOS LIBROS MINIADOS MOZÁRABES. El Codex Conciliorum Albeldensis seu Vigilanus.

Los códices o libros miniados.

Los códices miniados eran libros manuscritos e ilustrados que se elaboraban en los "Scriptorium" o talleres especializados de los monasterios por monjes de gran cualificación artística y doctrinal para los propios monasterios, las iglesias y los reyes. Se puede considerar que eran objetos religiosos, pero a su vez de lujo. Hechos de hojas de pergamino, eran de gran tamaño, pesados y de difícil manejo. En ellos participaban al menos dos personas, los copistas, encargados del texto (monjes) y los ilustradores, menos numerosos, itinerantes y también, posiblemente, clérigos, que además firmaban sus obras.

El código Albeldiense.

Los principales códices miniados fueron las Biblias, las crónicas de los reinados y recopilación de leyes, además de diversos libros litúrgicos (salterios, evangelarios, menologios o santorales), entre los que destacaban sobre todos los "Comentarios al Apocalipsis de San Juan" que realizó el monje Beato de Liébana, conocidos comúnmente como Beatos. Éste fue un monje mozárabe que vivió en el monasterio de Santo Toribio de Liébana (Cantabria). Escribió su obra entre el 776 y el 786. Las copias (fragmentos) más antiguas que poseemos del texto son de finales del siglo IX, siendo los mejores ejemplos de los siglos X y XI y todos en la órbita peninsular.

Independientemente del valor cultural o religioso de estos textos escritos en latín, lo más interesante de estos libros son los dibujos o ilustraciones de fuerte colorido que se incluyen. Se les denominan miniados, no por ser miniaturas, sino por el uso de minio como pigmento para confeccionar los dibujos y las letras capitales.

Vigila, el ilustrador del Códice albeldiense, en su scriptorium (detalle), folio XXII v.

Los códices mozárabes. Influencias.

Los manuscritos llamados mozárabes son los que se realizan en España desde las últimas décadas del siglo IX hasta finales del siglo XI, e incluso comienzos del XII, hasta que son reemplazados por la nueva corriente románica europea. Están escritos con letra visigótica. El texto se distribuye en dos columnas, a veces tres, ocupando toda la anchura de la página. Los datos de los escribas, iluminadores, lugar y fecha se escriben al final en el "colofón".

Comienzo del índice de los Concilios (detalle), folio 70v.

La denominación de estos dibujos como mozárabes  es porque antiguamente se consideraban hechos por monjes que o bien provenían de Al Andalus o bien se habían educado en monasterios de los reinos del norte de la península bajo esa tradición religiosa y cultural. Sin embargo, hoy en día, se considera que las influencias decorativas e iconográficas de estos manuscritos son mucho más variadas. Además de las referencias al mundo califal de Córdoba (arcos de herradura y arquitecturas de aspecto musulmán), podemos encontrar motivos de origen paleocristiano y bizantino orientalizante (grecas laberínticas y crismones de tradición teodosiana del s. IV); elementos locales de ascendencia  visigoda o asturiana (cruces patadas de Oviedo, con sus colgantes en forma de Alfa y de Omega, y repertorios decorativos geométricos); e imitación de la miniatura carolingia, ricas en corrientes clásicas italianas, influencias merovingias e influjos irlandeses y del resto de los germanos y celtas del norte (entrelazados laberínticos terminados, a veces, en seres zoomórficos). Este eclecticismo, sólo posible en el Occidente hispánico del siglo X, nutrió el estilo personal de cada artista, afirmando sus propios rasgos dentro de un estilo marcadamente sintético.

Cruz patada, folio 18 v.


Los códices mozárabes. Características artísticas.

La unidad estilística  que se aprecia en estos códices se debe a la utilización de los mismos procedimientos técnicos antinaturalistas. Siendo un arte esencialmente figurativo y con afán narrativo, sorprende que la representación de los personajes esté esquematizada y que se huya en ellos de los detalles o de los rasgos personales.

Noé y sus hijos, folio 17v (detalle).

Otras características que les une son:
  • Linealidad y ausencia de volumen. Las figuras se perfilan con un contorno redondeado. Su interior se rellena de colores planos, que no hacen ninguna concesión a las luces o las sombras. No hay volumen, y, por tanto, no hay sensación de corporeidad física. Si acaso se introduce una línea blanca en algunos pliegues de la ropa como recuerdo de la teoría del claroscuro.
  • Espacio intelectual, no ilusionista. Los elementos dispuestos en las escenas están concebidos para ser percibidos desde una óptica más conceptual que visual. Por eso se disponen dispersos y escalonados, guardando una jerarquía entre ellos. Pueden aparecer en la misma página los mismos motivos vistos desde distintos punto o aparecer simultáneamente  una vista de un lugar tanto del interior como del exterior, permitiendo de ese modo ver el continente y el contenido.
  • Vuelven la ley de la frontalidad, la desproporción y la rigidez. No hay ni escorzos ni intentos de crear profundidad. Es común representar a dos o más personajes alineados de frente para indicar que están relacionados entre sí. Sus rostros muestran unas partes de frente (óvalo facial, ojos y boca) y otras de perfil (nariz). Los ojos están sobredimensionados en la cara, mientras que las manos, gigantescas, se desarticulan en ademanes anatómica imposibles. Los pies se separan y parecen flotar al representarse sin apoyar directamente en el suelo. El movimiento se congela.
  • Los seres humanos son estereotipados. Es decir, los cuerpos repiten modelos fijos y los rostros reflejan los mismos rasgos asexuados e imberbes. Lo único que puede cambiar es el ropaje y el peinado.
Ordo de celebrando concilio de Toledo, folio 344.

  • Los colores son muy expresivos: puros, intensos y casi agresivos. Se yuxtaponen y contrastan. Los fondos de las páginas se pueden dividir en bandas de colores estridentes, que se escalonan unos encima de otros.
  • La existencia de un marco rígido y de un color de fondo da autonomía a la imagen con relación al texto circundante y la prepara para adquirir su espacio pictórico propio. Los pintores mozárabes atribuían una importancia grandísima a este marco, torpe o cuidadosamente adornado. Existen incluso marcos a página entera, totalmente preparados, que no se rellenaron nunca o lo hicieron mucho más tarde. Es aquí donde aparece el detallismo que no existe en la figuras con multitud de entrelazados geométricos.
  • A veces, la composición de una escena se organiza circularmente. Es el esquema que se utiliza para la presentación de visiones atemporales y trascendentes, mientras que para los relatos incluidos en la temporalidad se emplea el esquema cuadrangular.
Estrella de los vientos, folio 14v.


El Codex Conciliorun Albeldensis.

Una de las joyas más preciadas de los miniados mozárabes es el llamado Codex Conciliorum Albeldensis seu Vigilanus que se conserva en la biblioteca de El Escorial y del que estoy mostrando algunas imágenes. Es un códice de verdadero lujo para los parámetros de la época. Fue terminado de escribir e iluminar en el año 976 en el Monasterio de San Martín de Albelda (La Rioja) por el copista Vigila (de ahí lo de "Albendensis seu Vigilanus"), auxiliado por sus colaboradores Sarracino, a quien Vigila llama compañero (socius), y a García, discípulo (discipulus), según consta en su colofón (folio 428) y en una de sus mejores miniaturas, en la que aparecen dibujados, entre otros personajes, los tres escribas iluminadores.

También consta en su colofón que la obra se terminó bajo el reinado del rey Sancho II de Navarra. En la página en la que aparecen los autores se pueden ver tres reyes visigodos -Chindasvinto, Recesvinto y Egica- y tres de sus sucesores en Navarra y León -Urraca, Sancho y Ramiro-, más los tres copistas e lustradores.


El códice se compone de 429 folios de gran tamaño (455 x 325 mm.). Es una recopilación de textos de derecho canónico y civil, manuscrito en letra visigótica a dos columnas. El documento contiene textos muy diversos, por lo que le podemos decir que es una compilación de textos religiosos y profanos. Posee una colección completa de los cánones de todos los concilios generales y de los concilios visigodos de Toledo y las decretales de los pontífices hasta San Gregorio Magno, contemporáneo de San Isidoro. Contiene también el Fuero Juzgo o Liber Iudiciorum, es decir el código civil usado en España desde tiempo de los godos hasta el siglo XIII. La obra fue enriquecida por la adición de otros textos, como la Vida de Mahoma, la crónica del reinado de Alfonso III o el Calendario mozárabe, en el que por primera vez en Europa aparecen mencionados y dibujados los números árabes del 1 al 9, sin el 0. Los últimos acontecimientos que se narran nos permiten datar el texto original hacia finales del siglo IX.

Primeros números arábigos.

Predominan las miniaturas que representan personajes, bien aislados o en grupos, formando escenas, estos últimos generalmente dentro de encuadramientos. Todos están concebidos según un estereotipo humano, de ahí que cuando interesa identificar el personaje se recurre a una inscripción, al lado que le identifica. En ocasiones esta inscripción es genérica lector, episcopus, pero con más frecuencia designa el nombre propio del retratado: Constantino, Emperador; o Hormisdas, Papa.  Muy característico de este maestro son los gestos de las manos desproporcionadamente grandes pero muy expresivas y gesticulantes, de modo que atenúan la rigidez hierática un tanto bizantina de la impresión general sugiriendo agilidad y sensación de movimiento.

El vocabulario decorativo formado por motivos de entrelazo aparece abundantemente en las iniciales o adornando elementos arquitectónicos como los fustes de las columnas y las arquivoltas de las arquerías. Éste es un rasgo que se encuentra en la iluminación carolingia. Lo mismo cabe afirmar cuando estos entrelazos y cintas se fusionan con cabezas muy estilizadas de animales que les sirven de remate.

La figuración presagia en algunos aspectos los futuros tiempos románicos.

jueves, 9 de octubre de 2014

DIEZ IMÁGENES DE LOS ESTILOS PRERROMÁNICOS Y ANDALUSÍES. JUEGO 2011-12.

ESTE ES UN JUEGO PARA RECONOCER 10 IMÁGENES DEL ARTE DE PRERROMÁNICO Y DE AL-ÁNDALUS.

Es un juego de animación al estudio para mis alumnos y pero también está abierto para todo aquel que quiera participar.

Mi intención es que a través del juego:

1.- Estudien, investiguen y reflexionen sobre las imágenes.
2.- Se inicien 
jugando en el comentario de imágenes y vayan adquiriendo un método.
3.- Utilicen la herramienta informática, buscando imágenes e información en la red.
Mira las siguientes imágenes y luego contesta según la fórmula que se te propone.



Aplica este formulario a cada una de las fotos numeradas:

"Imagen .........X (el número que se quiera resolver)
1.- Titulo de la obra o descripción precisa.
2.- Civilización. Etapa o cronología. 
3.- Dos ideas destacables de la obra que nos han servido para reconocerla." (no vale el porque sí o porque he estado allí. Hay que argumentar con fundamento.)
Con ello estarás haciendo un pequeño comentario de una imagen.
Ejemplo




"Imagen .........11
1.- Titulo. Vista del palacio de la Alhambra de Granada.
2.- Civilización. Etapa o cronología. Construcción musulmana en Al Ándalus realizada en el periodo final de la dominación musulmana de la península (siglos XIII a XV),  reinando en esta Taifa la familia Nazarí.
3.- Dos ideas destacables.
a) Esta obra es un ejemplo magnífico de cómo la arquitectura musulmana integra armoniosamente la construcción humana y la naturaleza, lo que se aprecia en los materiales que utiliza (el ladrillo rojo), así como la interacción simbiótica entre el paisaje natural (bosque y montañas de fondo) y el paisaje humano (las torres y murallas recortadas).
b) La  disposición un tanto anárquica de alturas y espacios del palacio-alcazaba contrasta con la regularidad rectilínea y geométrica delPalacio de Carlos V, que también asoma entre las construcciones de esta vista." .

Participa con tus comentarios al pie del artículo.
Sólo permitiré un comentario por persona, aunque los tres primeros que contesten correctamente tendrán derecho a resolver una segunda imagen, un comodínPensad bien, por tanto,  qué foto vais a escoger y responded con corrección, porque si falláis  o no contestáis de forma completa no habrá segunda oportunidad. Pero tampoco os retraséis mucho porque cada vez que haya un acierto, esa imagen ya estará resuelta y, por tanto, ya no se podrá comentar sobre ella, quedando retirada del juego.

IMÁGENES YA DESVELADAS

Empieza el juego.
Sergio C. (1) inicia el juego respondiendo a la Imagen 2 y obtiene el primer comodín.


"Mezquita de Córdoba
Construcción musulmana que comienza a ser edificada a principios del s. VIII por Abderramán I 
La imagen muestra las columnas prestadas inconfundibles de esta mezquita, apoyadas sobre un pilar para aumentar la altura del edificio. Las dovelas de los arcos de medio punto y de herradura de entibo son bicolores hechas en ladrillo y piedra."
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Joel, además de que no identificas tu imagen, cometes algunos errores y omisiones que no me permiten darte la imagen. Lo siento.
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Jesús (2) resuelve la Imagen 4 y gana su comodín.

Santa María de Naranco en Oviedo.
Pertenece al arte prerrománico que abarca los ss VI-X. Concretamente es del arte astur-leones.
Fue iniciada como palacio. El material utilizado son sillares y sillarejos. Los contrafuertes no son tan sobresalientes como en el arte visigodo, sostienen una bóveda interna. La bóveda de cañón esta reforzada con arcos fajones que canaliza el peso hacia los pilares. Tiene planta de salón y la parte inferior estaba dedicada a las termas del rey. Posee vanos como balcones y ventanales. En la parte superior esta el camarín al que solo se accede desde el exterior. Se dice que servia bien para guardar reliquias o como habitáculo de un ermitaño.
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Ana Belén Cerro (3) contesta a la imagen número 9 y se gana el derecho a repetir comentario con el tercer comodín.

"Se trata de la iglesia de San Julián de Prados en Oviedo.
Esta obra pertenece al prerrománico astur-leonés ( S.IX-X) .Es un templo de planta de cruz latina de tres naves, separadas por pilares cuadrados que sostienen arcos de medio punto y, presenta una similitud con un arco triunfal. Se trataría más bien de un templo monástico y no palatino, si bien se reservaba para el rey una tribuna en el transepto. De las tres entradas al templo hoy en día dos están tapiadas. Estaba decorada por frescos sin motivos. Para sostener el peso se colocaban pilares que son rectangulares, como elemento de sostén también están las columnas angulares. Contiene espadañas en su lateral que hace función de campanario, está construida de piedra y tiene un sistema adintelado."
No me ha gustado el comentario porque en lo que deberías centrarte es en describir primero lo que ves... lo que te ha permitido reconocer la obra, y no en las características de la iglesia en su interior, que no se ven. Lo que tendrías que haber descrito es que tiene una cabecera de ábside plano y sobre ella el camarín, o el material de construcción, los contrafuertes, o las ventanas con celosías de piedra....además de insistir en lo que te he subrayado en color. Hay además muchos detalles matizables (construido en piedra= ¿sillarejo, mampostería, sillar?;  tiene un sistema adintelado= ¿dónde?), indefinidos (¿qué son frescos sin motivos?¿columnas angulares?), cuando no erróneos (¿dónde ves las espadañas laterales?). Aún así te he dado el comentario por correcto, pero en la siguiente imagen que comentes no seré tan benévolo.
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Reparto la imagen número 1 entre los tres que han contestado mientras no estaban publicados los comentarios. Las razones son varias: al comentario de Silvia (4) le falta algo fundamental, que es decir que la obra es del pueblo visigodo (sin atribución concreta a un estilo la imagen no es totalmente válida). Alejandra (4) sí ha dicho ésto y ha reconocido la obra pero se ha hecho un poco de lío en el comentario y no tiene muy claro que se trata de una corona votiva. La contestación de Mary of Silence, en cambio, es perfecta y es la que se haría merecedora de premio, pero llegó en tercer lugar y como Mary no concursa para premio... Tomo, por tanto una decisión salomónica y reparto las cuatro décimas entre dos y publico el comentario de Mary.

"Corona votiva de Recesvinto.
Arte visigodo (653-672)
Esta joya del rey Recesvinto es un notable ejemplo de la calidad de la orfebrería visigoda. La corona consta de un arco de oro decorado en la parte exterior con motivos vegetales y geométricos repujados e incrustaciones de piedras preciosas, como zafiros o perlas de tamaño y formas irregulares que, trabajadas de un modo un tanto tosco, deslucen en cierta medida el lujoso conjunto.
El aro cuelga de cuatro cadenas en oro decoradas también con motivos vegetales y, a su vez, de ella caen 22 letras doradas con colgantes de piedra en las que se puede leer “RECESVINTHVS REX OFFERET” (Ofrecida por el rey Recesvinto). Este detalle denota el objetivo primordial de la obra: la ostentación de poder por parte de Recesvinto. La joya no estaba concebida para adornar la cabeza del monarca, sino para quedar suspendida en lo alto de la iglesia, costumbre ésta tomada de los bizantinos, de modo que los fieles tomaran buena cuenta del prestigio de su rey y, al mismo tiempo, suponían una ofrenda de tipo religioso, por ello son calificadas de ‘votivas’.
Pertenece al Tesoro de Guarrazar y se encuentra un el Museo Arqueológico Nacional"
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Concedo a Ana (5) la IMAGEN 5, que no concedí  a Joel. Esta vez se referencia el número de imagen y sobre todo se menciona el moçarabe como motivo decorativo más llamativo y original de este edificio. aunque creo que la iamgen daba para sacar alguna idea más de los elementos decorativos (paño de sebka y epigrafía), falsos arcos, materiales como el yeso que permiten trabajar tan detalladamente...

"En esta imagen podemos ver unos arcos que forman un pórtico situado en el Patio de los Leones de la Alhambra de Granada.
Pertenece al arte de Al-Ándalus, concretamente a la etapa del Reino Nazarí (S. XIV y XV). 
Podemos deducir que se trata de esta obra y de esta etapa debido a que los arcos situados entre las columnas, que tienen un fuste fino, son arcos peraltados y con elementos decorativos como el mocárabe o ataurique, algo muy característico de esta etapa."
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Rubén (6) ha sabido descubrir la imagen 3.

Título: Interior de la iglesia de San Juan de Baños, PalenciaÁbside y nave central. Etapa: Construcción arquitectónicavisigoda del siglo VII.
Dos ideas: Iglesia rural en la que destaca el influjo romano (materiales). Predomina lo macizo y la mampostería. Destacan las ventanas abocinadas por donde entra la luz, los arcos de herradura (característicos del mundo visigodo), el ábside y la bóveda de herradura. La planta es de cruz latina.
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Jesús (7) ha vuelto para utilizar el comodín que ganó y contestar a la imagen 8.

"Se trata de la iglesia de San Miguel de la Escalada en Leon. 
Pertenece al arte prerrománico (ss. VI-X), concretamente al mozárabe. Posee una planta basilical, con tres naves separadas por arquería, con sus respectivos ábsides en forma de herradura. Las columnas son de motivos vegetales y sostienen arcos de herradura. Aparece el altar en la imagen. Tiene una entrada lateral y una iconostasis."
Habría que precisar que el siglo concreto de la construcción de este edificio es el siglo X y, tal vez, contar que las peculiaridades de este estilo están determinadas por el origen de la población mozárabe, cristianos procedentes de Al Ándalus.
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Sergio C. (8) ha decidido no esperar más y utilizar su comodín para publicar su comentario sobre la  Imagen 10.

Mezquita de Ibn al Mardum (Cristo de la Luz), Toledo 
Pertenece a la época del Califato de Córdoba, civilización musulmana y fue construida en el año 999
La fotografía muestra una bóveda de arco entrecruzado perteneciente a esta mezquita de inspiración mudéjar y construida en ladrillo. Esta bóveda octogonal cuenta con varios arcos que se cruzan entre sí sin pasar por el centro de la misma. Hasta con 9 bóvedas de esta clase tiene dicha mezquita. 
Además Ibn al Mardum cuenta con numerosos motivos decorativos geométricos (puntos de sierra) y en las paredes superiores epigrafía y modillones.

sábado, 4 de octubre de 2014

RECONOCE LAS IMÁGENES DEL PRERROMÁNICO Y DE AL ÁNDALUS

ESTE ES UN JUEGO PARA RECONOCER 10 IMÁGENES DEL ARTE DE PRERROMÁNICO Y DE AL-ÁNDALUS.

Es un juego de animación al estudio para mis alumnos y para todo aquel que quiera participar.

Mi intención es que a través del juego:
1.- Estudien, investiguen y reflexionen sobre las imágenes.
2.- Se inicien 
jugando en el comentario de imágenes y vayan adquiriendo un método.
3.- Utilicen la herramienta informática, buscando imágenes e información en la red.
Mira las siguientes imágenes y luego contesta según la fórmula que se te propone.


Aplica este formulario a cada una de las fotos numeradas:


"Imagen .........X (el número que se quiera resolver)
1.- Titulo de la obra o descripción precisa.
2.- Civilización. Etapa o cronología. 

3.- Dos ideas destacables de la obra que nos han servido para reconocerla." (no vale el porque sí o porque he estado allí. Hay que argumentar con fundamento.)


Con ello estarás haciendo un pequeño comentario de una imagen.

Ejemplo



"Imagen .........11
1.- Titulo. Vista del palacio de la Alhambra de Granada.
2.- Civilización. Etapa o cronología. Construcción musulmana en Al Ándalus realizada en el periodo final de la dominación musulmana de la península (siglos XIII a XV), en el reinando en esta Taifa la familia Nazarí.
3.- Dos ideas destacables.
a)Esta obra es un ejemplo magnífico de cómo la arquitectura musulmana integra armoniosamente la construcción humana y la naturaleza, lo que se aprecia en los materiales que uiliza (el ladrillo rojo), así como la interacción simbiótica entre el paisaje natural (bosque y montañas de fondo) y el paisaje humano (las torres y murallas recortadas).
b)La  disposición un tanto anárquica de alturas y espacios del palacio-alcazaba contrasta con la regularidad rectilínea y geométrica delPalacio de Carlos V, que también asoma entre las construcciones de esta vista." .

Participa con tus comentarios al pie del artículo.

Sólo permitiré un comentario por persona, aunque los tres primeros que contesten correctamente tendrán derecho a resolver una segunda imagen, un comodín. Pensad bien, por tanto,  que foto vais a escoger y responded con corrección, porque si falláis  o no contestáis de forma completa no habrá segunda oportunidad. Pero tampoco os retraséis mucho porque cada vez que haya un acierto, esa imagen ya estará resuelta y, por tanto, ya no se podrá comentar sobre ella, quedando retirada del juego.


Os puede servir de ayuda.
Para preparar el control o buscar imágenes os pueden servir de ayuda algunos enlaces a artículos de este blog.
----Al Andalus.

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IMÁGENES YA DESVELADAS

Empieza el juego.

Cristina (1) ha dado comienzo al juego contestando la Imagen 4. Al ser correcta su contestación merece un sonriente comodín para que vuelva a concursar cuando quiera.


"1.- Alhambra de GranadaTorre de las Damas y Jardines del Partal.
2.- Pertenece a la época del Al-Andalus, más concretamente al período del reino Nazarí. Probablemente de tiempos de Muhammad III.
3.- Para reconocerlo nos ha bastado ver la perfecta armonía entre la belleza del edificio y la naturaleza. Integrando en ella el estanque, que producen una arquitectura sensorial que se puede percibir a través de los sentidos. El sonido del agua, la frescura y el olor de los árboles que se integran perfectamente con el edificio. El mosaico, de azulejos policromado, alrededor del estanque. Otra de las características notables es la Torre de las Damas, compuesta por arcos que recaen sobrecolumnas nazarís."
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María (2) también se merce un comodín por su rápida respuesta a la Imagen 10Tal vez te ha faltado insitir más en los elementos decorativos que aparecen (explicar qué es el ataurique y el arco mixtilíneo entrelazado; o hablar de la decoración epigráfica; del "horror vacui"...), puesto que es la carga de la imagenPero con lo que has puesto es suficiente para que puedas volver a comentar otra imagen.


"1. Aljafería de Zaragoza. Detalle de las filigranas de yeso.
2. Pertenece al primer período de Taifas. (s. XI).
3.
a) El detalle de la imagen son las filigranas hechas en yeso que recubren los muros de mampostería y ladrillo. El arco es mixtilíneo.
Aparece el ataurique, que es el adorno con motivos vegetales típico del arte musulmán.

b) La Aljafería de Zaragoza es una impresionante obra de arquitectura islámica. Se pretende emular el lujo de los palacios califales, pero al no disponer de los medios económicos, se consigue el efecto de fastuosidad con elementos decorativos barrocos."

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Cristina (·) ha hecho uso del comodín y se lo voy a dar como válido, aunque no estoy muy contento con el comentario. Era una imagen con muchas posibilidades para lucirse hablando de las partes de la mezquita de Córdoba (patio de las abluciones, minarete, haram, macsura, quibla y mihrab); de su historia desde el siglo VIII al X; o de su estilo constructivo... y lo ofrecido es un "corta-pega" confuso que no termina de centrarse en ninguna de las tres líneas posibles de comentario. Concedo el acierto, pero exigiré más cuidado en las constestaciones.
La imagen es la  6.


"1.- Mezquita de Córdoba.
2.- Al-Andalus. Es el reflejo del poder de uno de los estados políticos más importante de occidente en los siglos IX y X: elEmirato y Califato de Córdoba.
3.- El Patio, llamado Patio de los Naranjos es una característica de esta construcción, ampliado sucesivamente por Abderrahmán III y Almanzor en el siglo X. Los claustros actuales son producto de la remodelación total llevada a cabo en las primeras décadas del siglo XVI. A lo largo de los siglos se han abierto 19 puertas de la mezquita al exterior, el Mirhab acaba descentrado por las ampliaciones. No pudieron ampliarlo hacia el sur porque se encontraba el río Guadalquivir y tuvieron que ampliarlo hacia los laterales (este). Es un dibujo de como sería en la antigüedad, porque en el siglo XV se construye una catedral. Hay una mezcla árabe y cristiana que le da ese encanto y esa importancia a la mezquita de Córdoba."
Añadido posterior de Cristina.
"Características de la mezquita de Córdoba.
Abderraman I , crea 11 naves a lo largo haciendo un muro Kibla orientada a la meca (en España hacia el sur).
En la imagen podemos observar el minarete, desde donde se llamaba a la oración.
A mitad del siglo IX, se produce la primera ampliación, por Abderraman II, se alargan hacia el sur las once naves y el patio.
Al Mihrab se le crea una cúpula.
Las puertas exteriores son de distintas épocas, cristianas o mudejares.
El arco de herradura es muy pronunciado.
Más tarde se produce otra ampliación hacia el sur por Alhaquen II. Delante de éste se crea un lugar de oración más lujoso y privado que se reserva para el soberano, la macsura.
Y a finales del S.X, se hace la última ampliación ,hacia el este, porque no podían ampliarla más de largo a causa del río Guadalquivir, y el Mihrab y la macsura quedan descentrados, esta nueva ampliación es la más uniforme.


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Respuesta de Alejandra (4) a la Imagen 2

"*Pertenece a una de las muchas columnas que forman una galería de columnatas alrededor del patio de los leones en laAlhambra de Granada.
*Este edificio pertenecía a la civilización musulmana de la etapa nazarí del siglo XIV al XV.
*Esta columna nazarí está realizada en mármol blanco y está coronada con múltiples capiteles, tiene un fuste liso y estilizado, tiene varios collarinos con diferentes formas, posee un doble equino con una parte en forma de cilindro y otra con forma cúbica, con motivos de cintas y atauriques. Su característica más destacable es el uso de moçárabes, que cuelgan a modo de estalactitas y es un elemento decorativo. Y otro elemento decorativo es el paño de sebka que tiene forma retícula oblicua a modo de entrelazado geométrico romboidal."

Disiento en una cosa: no hay paño de sebka y sí decoración epigráfica en el ábaco y en el cimacio. Al fondo aparece un arco con el intrados angrelado, también muy típico del arte nazarí.

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Lo siento María has acertado con parte del comentario pero has fallado en algo fundamental. Has confundido la torre minarete de la Giralda con una torre defensiva (¿estabas pensando en la Torre del Oro?). Me imagino que ha sido un lapsus, pero no puedo darte por válido el comentario, más cuando Sara ha contestado correctamente la imagen minutos despues.

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Nuria (5) ha contestado a la imagen nº 3. Voy a aceptar el comentario, aunque tiene muchas más posibilidades de comentario. Esta puerta de entrada a la mezquita está repleta de elementos decorativos minuciosos de tipo geométrico, epigráfico y de ataurique que són junto a los arcos que mencionas lo más llamativo.


"1. Fachada de la Mezquita de Córdoba (oeste).
2. Construcción musulmana en el Al-Andalus realizada en la última década del siglo X (hacia 965) Y es de Al-Hakam II.
3. Se perciben rasgos claros que nos permiten reconocer esta obra como por ejemplo el arco de herradura muy pronunciado junto con un dintel adovelado. A ambos lados de la fachada una celosía por la que entra luz al interior del edificio también destacar los arcos polilobulados muy característicos de Al-Andalus. Finalmente destacar las arquerias ciegas localizadas debajo de las celosías."

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Sara (6) solventa la Imagen 5.


"1.- Vista cercana de la Giralda de Sevilla, España. Alminar de la antigua mezquita de Sevilla
2.- Civilización almohade. S. XII en el año 1185 por Ahmed ben Basso y Alí el de Gomara, Aunque luego fue reformada en el siglo XV por Hernán Ruíz
3.- Detalle del paño de Sebka que crea unos rombos con los paños ha dado una buena pista de que edificio del arte andalusí podía ser. Su planta es cuadrada y el material del que está hecha es el ladrillo.
En los balcones podemos ver arcos de herradura arcos lobulados. Encontramos también columnas que hacen una función decorativa, unidas a los arcos y al paño de sebka."

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Por fin alguien se ha atrevido con una imagen del prerrománico. Jorge (7) ha solucionado la Imagen Nº1

"Babilonia reducida por las llamas (Beato de Facundos). 
Miniado mozárabe realizado entre los siglos X y XI que ilustra la narración biblíca de la destrucción de Babilonia.
Las representaciones, repletas de simbolismos, muestran rasgos primitivistas como la ausencia de volumen y de profundidad; los colores son primarios, estridentes, irreales; las formas son geométricas.
En los ropajes y en la arquitectura (con arcos de herradura) queda patente la influencia de la cultura islámica."

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David (8) ha resuelto a medias el enigma del reflejo en el agua de la Imagen nº 7. Efectivamente es el estanque del patio de los Arrayanes... ¿pero qué es lo que aparece reflejado en el agua? Pues la Torre de Comares. El pórtico no es tal y como lo describes.

"1-Reflejo en el estanque del Patio de los Arrayanes en la Alhambra, Granada.
2-El palacio, perteneciente a la Alhambra, fue iniciado por Ismail I, continuado por Yusuf I y terminado por Mohamed V en el año 1370.
3-Una característica de este patio es la existencia de un gran estanque con la finalidad de crear el reflejo del edificio y unapequeña fuente con el objetivo de un efecto sonoro ya que, toda la construcción es un monumento sensitivo.
Otra característica es la decoración vegetal presente en el patio, y en toda la construcción. El patio esta rodeado por alcobas adornadas con azulejos. Las columnas sujetan arcos peraltados y festoneados de mocárabes."
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Elisa (9) dio con la Imagen 8:
1. Se trata de la ermita de San Baudelio de Berlanga, en Soria.
2. Se encontraría dentro del arte mozárabe del siglo XI.
3. Es llamativo que la columna del centro sea la que actúe como elemento de sostén. Se bifurca en ocho nervaduras/arcos de herradura que le dan un aspecto palmiforme.
Otro aspecto a destacar es la pintura mural que recubre el interior, realizada al fresco sobre una ligera capa de yeso. Muchos son grabados con símbolos mágico-esotéricos, como la figura de un hombre defecando en posición atlante que metafóricamente soporta el peso de la estructura.
Fue pintada por tres maestros a finales del siglo XII o principios del XIII. A su vez tiene de relevante el camarín, esa cavidad que se abre en la parte superior de la robusta pilastra.
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Y QUEDA SOLO UNA IMAGEN... LA MÁS DIFÍCIL, PERO A LA VEZ LA QUE HACE GANAR UN PUNTO PARA EL CONTROL. VENGA ÁNIMO.
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Marcelino ha esperado hasta el final y ha acertado con la respuesta de la imagen 9
1.-Se trata de la Iglesia de Santa Comba de Bande.
2.-Es del arte prerrománico español. Un templo visigodo posiblemente de la segunda mitad del Siglo VII.
3.-Vemos que la construcción está realizada con varios sillares labrados en granitos, todo el templo esta iluminado por pequeñas ventanitas con celosías. El ábside posee arco triunfal de herradura y está sostenido por cuatro columnas a pares en cada lado que son sostenidas por cuatro columnas de mármol que descansan sobre basas cuadradas. En el interior se encuentra el sarcófago de San Torcuato.
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